Elke week onze beste artikelen in je inbox? Schrijf je hier in voor de Vogue-nieuwsbrief.

Was dit stiekem een meisjesdroom?

“Nee, eigenlijk niet. Ik droomde nooit van een modellencarrière, ik dacht altijd dat ik schilder zou worden. Als ik schilder, begin ik met een idee in mijn hoofd en breng ik dit tot leven op het doek. Creating something out of nothing is wat ik zo mooi vind aan kunst. Na een paar jaar in de industrie viel dit creatieproces mij ook op bij de modeontwerpers voor wie ik model stond. Een vlugge schets van een couturestuk kwam tot leven met behulp van kleurrijke stoffen en een team van dressmakers. Toen ik deze ontwikkeling terugzag tijdens de fittings en nadacht over mijn eigen ervaringen als model, kreeg ik het idee om fotografie te gebruiken om mijn liefde voor schilderen en mode te combineren. Als modefotograaf bepaal ik wat ik zie en breng ik mijn ideeën en fantasieën tot leven. Dat is wat ik altijd al heb willen doen.”

Vond je het lopen van shows en modelstaan dan wel leuk?

“Zeker. Ik heb veel moois mee mogen maken als model. Als ik soms terugdenk aan de couturestukken en de hoge hakken die ik droeg bij de shows, dan weet ik niet hoe het me is gelukt om mijn ene been voor het andere te zetten. Daar moet ik nog weleens heel hard om lachen. Die periode uit mijn leven inspireert me tot op de dag van vandaag.”

Toch dacht je op een dag: dit is het niet meer helemaal voor mij. En nu sta je alweer meer dan tien jaar achter de camera. Hoe kijk je terug op je tijd als model?

“Ik besefte later pas dat ik eigenlijk lang werd gezien als een object en geen deel uitmaakte van het proces dat voorafging aan het creëren van de perfecte foto. Begin jaren 2000 stonden er vooral mannen achter de camera. Bij bijna alle shoots die ik heb gedaan, werd ik gefotografeerd door een man. Als model moest je toen gewoon zorgen dat je deed wat je werd gevraagd. Niets meer, niets minder. Het feit dat er vaak geen moeite werd gedaan om modellen te betrekken bij het proces vond ik wel altijd al bizar. In mijn eigen werk zorg ik er daarom voor dat de modellen deel uitmaken van alles wat met de shoot te maken heeft. Ik geef ze de ruimte om mee te denken. Het perfecte plaatje schieten is een intiem moment tussen fotograaf en model, dus het is juist belangrijk dat ze een connectie hebben.”

Lees het volledige interview met Kate Davis-Macleod in het novembernummer van Vogue Nederland met Winnie Harlow op de cover, dat nu in de winkel ligt en hier online te bestellen is.