deze-nigeriaanse-ontwerper-maakt-draagbare-kunst-van-de-meest-onconventionele-materialen-333363
©IAMISIGO

Een nieuw jaar, een nieuwe visionary in de modewereld. Een die de kans krijgt een nieuwe collectie te tonen tijdens Copenhagen Fashion Week. Tijdens de afgelopen editie van de Deense modeweek werd de Zalando Visionary Award uitgereikt, een prijs die in het leven is geroepen door het retailbedrijf om talent met een vooruitstrevende blik te ondersteunen. Dit seizoen toonden drie finalisten – Feben, Rave Review en Iamisigo – hun ontwerpen, waarbij de laatste er met de winst vandoor ging.

De draagbare kunst van Iamisigo

“Ik ben erg dankbaar voor deze erkenning en geloof dat dit slechts het begin is van een spannende samenwerking voor Iamisigo, terwijl we als merk verder evolueren”, vertelt Bubu Ogisi, oprichter van Iamisigo. Het merk specialiseert zich in het maken van draagbare kunst, waarbij onconventionele materialen en historische textieltradities gebruikt worden die geïnspireerd zijn door afgelegen Afrikaanse gemeenschappen over het hele continent. Stuk voor stuk handgemaakte creaties, gemaakt door ambachtslieden in Nigeria, Kenia en Ghana met gerecycled plastic en glazen kralen. In aanloop naar haar show in augustus ging Vogue in gesprek met Ogisi.

Elke week onze beste artikelen in je inbox? Schrijf je hier in voor de Vogue-nieuwsbrief.

Hoe is je liefde voor mode ontstaan?

“Ik ben altijd al geobsedeerd geweest door mode. Toen ik een klein meisje was, vond ik het al interessant hoe je persoonlijkheid naar voren komt door wat je draagt of hoe kledingstukken je persoonlijkheid kunnen vormgeven. Ik keek elke ochtend naar hoe mijn moeder zich aankleedde, wat erg inspirerend voor me was. Ze gaf altijd stoffen cadeau in plaats van reguliere cadeaus, zodat ik mijn eigen kleding kon maken. Het was een teken van waardering – met mijn stoffen kon ik zelf bedenken wat ik ermee wilde doen. Kortom, het is mijn obsessie met kleding die me hier heeft gebracht. Ik heb heel veel kleding, haha.”

Hoe omschrijf jij jouw stijl?

“Mijn ontwerpstijl is rauw, verfijnd en experimenteel. En mijn persoonlijke stijl? Speels, gedurfd en een beetje nonchalant.”

Hoe zorg je ervoor dat je opvalt in deze competitieve modewereld?

“Het is lastig, vooral als vrouwelijke ontwerper. Je zou verwachten dat deze industrie gedomineerd wordt door vrouwelijke ontwerpers, maar dat is niet zo. Ik wil mijn eigen ontwerpperspectief uitdrukken – vanuit een vrouwelijk perspectief, maar ook vanuit een veel minder gedefinieerd perspectief.”

De tekst gaat verder onder de afbeelding.

Iamisigo wint de Zalando Visionary Award 2025
©Zalando
Iamisigo-oprichter Bubu Ogisi

Draagbare verzamelobjecten

Waar begin je bij het ontwerpen van een collectie voor Iamisigo?

“Het begint altijd met iets dat mij persoonlijk overkomt. Ofwel zie ik het in een droom of een visioen, ofwel zit ik ergens in the middle of nowhere – omdat ik graag reis – en dan komt er een bepaald idee in mijn hoofd op. Voor mij gaat het ook om het kiezen van het soort materiaal dat het beste werkt op dat moment – in die context, maar ook voor wie ik ontwerp. Ik kijk naar wat er op dat moment in die ruimte is, dus welke materialen kom ik tegen als ik op reis ben en hoe kan ik die mixen met iets dat ergens anders vandaan komt? Wat is nieuw in die ruimte en hoe kan ik dat introduceren? Zo begin ik altijd en dan vloeit het over in kleuren en vormen. En tot slot maak ik  verschillende visuals, zodat mensen de stukken vanuit diverse perspectieven kunnen bekijken.”

Je noemt je ontwerpen draagbare kunst. Hoe passen ze in het spectrum van couture en ready-to-wear?

“Draagbare kunst kan nog steeds gedragen worden. Ik wil met Iamisigo laten zien dat je iets heel eenvoudigs kunt maken van bijzondere materialen en craftmanship zodat het heel draagbaar wordt. Als je iemand vertelt waar het van gemaakt is, hebben ze zoiets van: hoe is dit mogelijk? Die tegenstelling tussen hoe het wordt gezien en hoe het lichaam het draagt – dat is het verhaal dat ik wil vertellen met mijn stukken. Ik hou ook van het idee om ontwerpen te maken die veel tijd en denkwerk vereisen, maar ik wil dat ze zo draagbaar mogelijk zijn. Ik wil dat mensen het zien als draagbare verzamelobjecten.”

De tekst gaat verder onder de afbeelding.

Een campagne van Iamisigo, winnaar van de Zalando Visionary Award 2025
©Iamisigo

Nieuwe materialen

Als resultaat van het winnen van de Zalando Visionary Award, is je je nieuwste collectie te zien tijdens de volgende editie van Copenhagen Fashion Week. Heb je al een idee hoe het eruit gaat zien?

“Ik ben het nog aan het verwerken! Maar ja, ik heb al een paar ideeën. De afgelopen tien jaar heb ik me geconcentreerd op het lichaam en het volgende zou kunnen zijn dat ik me concentreer op de ruimte en welke materialen er in de ruimte bestaan, en dat ik dat overdraag op het lichaam. Misschien veel meer onconventionele materialen, zoals glas en messing. Of hoe we deze twee kunnen samenvoegen. Dus hoe kunnen we glas en messing mengen en iets voor het lichaam creëren? En hoe mengen we dat met katoen en zijde? Er zullen hoe dan ook nieuwe materialen komen die je nog niet eerder gezien hebt.”

Wat beschouw je, naast het winnen van de Zalando Visionary Award, als de grootste hoogtepunten van je carrière?

“De andere samenwerkingen die ik ben aangegaan. Maar ik denk dat deze samenwerking vooral speciaal is in deze regio, omdat we een brug kunnen slaan tussen twee werelden: het concept van wat ik maak en het concept van Zalando en wat zij doen. En ook hoe ik Zalando kan blootstellen aan de gemeenschappen waarmee ik werk.”

Naar een hoger niveau

Wat vind je tegenwoordig het spannendst aan mode?

“Wat mij prikkelt is hoe de mode zich ontwikkelt. Ik vind het geweldig hoe het steeds gekker wordt met vormen en bewegingen. En ook het idee van hergebruiken en opnieuw maken – dat vind ik geweldig om te zien.”

Hoe zie jij je toekomst voor je?

“Wow, dat is een heftige vraag. Net alsof ik in therapie ben, haha. Hoe zou iemand zijn toekomst anders kunnen visualiseren dan het beste willen? Ik wil het beste – niet alleen voor mezelf, maar voor iedereen om me heen, want ik heb het gevoel dat als het goed rondom mij is, het ook goed is voor mij. En als het goed is voor mij, is het goed voor iedereen om me heen. Ik wil het beste voor wat ik maak; mijn concepten, stukken, vormen en materialen naar een hoger niveau tillen en aan een breder publiek blootstellen. Meer visuals, meer stukken, meer installaties, meer inspiraties, meer reizen – dat is wat ik zie voor de toekomst.”

En tot slot, welke persoon – beroemd of niet beroemd – zou je op een dag willen kleden?

“Dat zou iemand als FKA Twigs of Doechii zijn. Zij kunnen de gekte dragen die Iamisigo is.”